Cine: The Reader (El lector) (2009)

Dirección: Stephen Daldry.
Países: USA y Alemania.
Año: 2008.
Duración: 124 min.
Género: Drama.
Interpretación: Kate Winslet (Hanna Schmitz), Ralph Fiennes (Michael Berg adulto), David Kross (Michael Berg de joven), Lena Olin (Rose Mather/Ilana Mather), Bruno Ganz (profesor Rohl).
Guión: David Hare; basado en la novela «El lector» de Bernhard Schlink.
Producción: Anthony Minghella, Sydney Pollack, Donna Gigliotti y Redmond Morris.
Música: Nico Muhly.
Fotografía: Chris Menges y Roger Deakins.
Montaje: Claire Simpson.
Diseño de producción: Brigitte Broch.
Vestuario: Ann Roth.
Estreno en USA: 10 Diciembre 2008.
Estreno en España: 13 Febrero 2009.

La historia de «The reader (El lector)» comienza en la Alemania después de la Segunda Guerra Mundial. Volviendo del colegio, el adolescente Michael Berg (David Kross) se siente de pronto enfermo y Hanna (Kate Winslet), una desconocida que le dobla la edad, le ayuda a llegar a su casa. Una vez recuperado, Michael busca a Hanna para darle las gracias. Comienza así un apasionado y secreto idilio entre ambos. Michael descubre que a Hanna le encanta que le lea y su relación física se hace más profunda. Hanna encuentra un inmenso placer en las lecturas que le hace Michael de fragmentos de “La odisea”, “Las aventuras de Huckleberry Finn” y “La dama del perrito”. Sin embargo, pese a la intensidad de su relación, Hanna desaparece un día misteriosamente dejando a Michael confuso y desconsolado. Ocho años más tarde, siendo estudiante de Derecho, Michael asiste a los juicios por los crímenes nazis y se queda atónito al encontrarse de nuevo con Hanna, esta vez, como acusada en un juicio. A medida que se va revelando el pasado de la mujer, Michael descubre un profundo secreto que tendrá un gran impacto en la vida de ambos.

El lector o cómo conjugar tres épocas, historia y amor en un mismo guion sin resultar aburrido y reiterativo.

Un argumento simple historia de amor de dos personas, un chico de 16 y una mujer de 30 y muchos, él la da a ella la tranquilidad y la cultura, además del deseo, y ella la ofrece su cuerpo y su amor.

¿Qué pasa? Que resulta que la velluda protagonista interpretada por Kate Winslet resulto ser una “guardiana” de las SS y tras dejar atrás su amor, el la reencuentra en su juicio, todos un poco más mayores. Ella procesada y el estudiante de derecho.

Una vez sacada la condena, él la guía a través de sus años de cárcel haciéndola sentir igual que cuando estaban juntos en el apartamento de ella.

Una novela temporal y preciosa. ¿Ganadora de Oscar? Seguramente, aunque a mi parecer Kate Winslet lo pudo hacer mejor.

Cine: El luchador (The Wrestler) (2009)

Dirección: Darren Aronofsky.
País: USA.
Año: 2008.
Duración: 105 min.
Género: Drama.
Interpretación: Mickey Rourke (Randy Robinson), Marisa Tomei (Cassidy), Evan Rachel Wood (Stephanie Robinson), Mark Margolis (Lenny), Todd Barry (Wayne), Ernest Miller («El Ayatollah»), Judah Friedlander (Scott).
Guión: Robert Siegel.
Producción: Darren Aronofsky y Scott Franklin.
Música: Clint Mansell.
Fotografía: Maryse Alberti.
Montaje: Andrew Weisblum.
Diseño de producción: Tim Grimes.
Vestuario: Amy Westcott.
Estreno en USA: 17 Diciembre 2008.
Estreno en España: 20 Febrero 2009.

La trama de “El luchador (The wrestler)” nos narra la agonía profesional de Randy Robinson (Mickey Rourke), un luchador que en los años 80 había estado en la cumbre de la lucha libre profesional pero que ahora, 20 años después, sobrevive con exhibiciones en gimnasios de institutos y en cuadriláteros de tercera categoría. Olvidado por su hija (Evan Rachel Wood) e incapaz de mantener ninguna relación, Randy sólo vive gracias a la emoción del show y el apoyo de sus fans, pero un ataque al corazón le obliga a retirarse. Entonces, decide poner orden en su vida. Intenta acercarse a la hija que abandonó, a la vez que trata de superar su soledad con el amor hacia una stripper (Marisa Tomei).

¿Cómo hacer un papelón en una película mediocre vista fuera del mini mundo que Estados Unidos? Pues bien, ese es Mickey “Alérgico al langostino” Rourke.

Una tremenda actuación, una tremenda puesta en escena, pero una película que ni fu ni fa, buena, pero nada impresionante. Fuera de los EUA no hay esa concepción de “El luchador” sin pensar en el mero espectáculo, pero en los EUA está demasiado arraigado y mueve mucha gente y mucho dinero.

¿Quién ganara el Oscar al mejor actor? Si todos piensan como los EUA, Mickey Rourke, si no, Brad Pitt y su Benjamin.

Cine: Mal ejemplo (2009)

Dirección: David Wain.
País: USA.
Año: 2008.
Duración: 99 min.
Género: Comedia.
Interpretación: Seann William Scott (Wheeler), Paul Rudd (Danny), Christopher Mintz-Plasse (Augie), Jane Lynch (Sweeney), Bobb’e J. Thompson (Ronnie), Elizabeth Banks (Beth), Ken Marino (Jim).
Guión: Paul Rudd, David Wain, Ken Marino y Timothy Dowling; basado en un argumento de Timothy Dowling y William Blake Herron.
Producción: Mary Parent, Scott Stuber y Luke Greenfield.
Música: Craig Wedren.
Fotografía: Russ T. Alsobrook.
Montaje: Eric Kissack.
Diseño de producción: Stephen Lineweaver.
Vestuario: Molly Maginnis.
Estreno en USA: 7 Noviembre 2008.
Estreno en España: 30 Enero 2009.

Danny (Paul Rudd) y Wheeler (Seann William Scott) son dos vendedores que tienen un accidente con la camioneta de la empresa durante una juerga con mucho alcohol. Son arrestados, y el juez les da la posibilidad de escoger entre la cárcel o un trabajo social de 150 horas en un programa didáctico para jóvenes. Después de un día con los chicos, la idea de la cárcel empieza a tentar a los dos protagonistas.

Mal ejemplo cuenta la historia de Wheeler (Sean Williams Scott), Danny (Paul Rudd), Augie (Christopher Mintz-Plasse), el genial Ronnie (Bobb´e J. Thompson) y Beth (Elisabeth Banks). Danny y Wheeler son amigos y compañeros de trabajo, y el primero con Beth, pareja, y debido a una mala circunstancia, los dos primeros tienen un “incidente con la ley” y deben de pagar unas horas de ayuda social con dos chavales “poco adaptados”, estilo padres – hermanos que hemos visto mucho en Los Simpsons y Padre de familia.

La película habla sobre la integración social de la gente a la vista de los “normales” gente “rara”, como es el caso de Augie, un chico al que le gusta el rol y las batallas de la tierra media, mientras su familia y todo lo que le rodea le ven como un bicho raro, el se siente realmente feliz con su forma de ser, y la llegada de su “hermano mayor” Danny no hace mas que reafirmarle en lo que es. Por su parte Ronnie es un niño negrito, con mucha labia, que no tiene padre, se defiende de todo el mundo atacando a la gente, hasta que conoce a Wheeler (Stiffler en American Pie) y el le da una cierta “coba” para que el chaval se sienta más integrado, ser uno más y así no tener que atacar a la gente.

Entre medias tenemos la típica pareja de chicos Wheeler – Danny, el primero es el típico vividor de película americana y Danny es un calzonazos de mucho cuidado enamorado hasta las trancas de mi querida y deseada Elisabeth Banks.

Cine: El hijo de Rambow (2009)

Dirección y guión: Garth Jennings.
Países: Reino Unido y Francia.
Año: 2007.
Duración: 96 min.
Género: Comedia dramática.
Interpretación: Bill Milner (Will Proudfoot), Will Poulter (Lee Carter), Jules Sitruk (Didier Revol), Charlie Thrift (Duncan), Jessica Stevenson (Mary Proudfoot), Neil Dudgeon (Joshua), Ed Westwick (Lawrence Carter), Anna Wing (abuela), Tallulah Evans (Jess), Finola McMahon (Gail Graham), Rachel Mureatroyd (Marie Plante).
Producción: Nick Goldsmith.
Música: Joby Talbot.
Fotografía: Jess Hall.
Montaje: Dominic Leung.
Diseño de producción: Joel Collins.
Vestuario: Harriet Cawley.
Estreno en Reino Unido: 4 Abril 2008.
Estreno en España: 9 Enero 2009.

Inglaterra, años 80. El joven Will Proudfoot (Bill Milner) es criado entre Los Hermanos, una secta de puritanos en la cual la música y la televisión están estrictamente prohibidas. Cuando Will encuentra su primera película, una copia pirata de «Acorralado (Rambo: First blood)», su imaginación se desata. Ahora, Will se dispone a unir sus fuerzas con el aparentemente diabólico chulo del instituto, Lee Carter (Will Poulter), para crear su propia película de acción.

El hijo de Rambow es una película que habla sobre la amistad. Dos identidades completamente distintas, con problemas completamente distintos, que por una jugada del destino, se hacen gemelas, casi inseparables, y descubren el verdadero significado de la amistad y de la familia, en el contexto de los años 80.

El conflicto principal de la película se basa en la figura de Will, un niño apático, poco sociable y muy imaginativo el cual pertenece a una secta religiosa muy firme en sus creencias, lo que le prohíben ver televisión, escuchar música, etc.El conflicto secundario se basa en Lee, un niño problemático que necesita cariño de unos padres que faltan en todo el tiempo ya que viajan por temas de trabajo, su única obsesión es el cine y hacer un corto para un concurso.

Un día en un castigo de ambos, coinciden en el pasillo, y ambas personalidades chocan y se conocen. Y se establece una relación de dependencia, debido a la diversión que ambos pasan juntos rodando la película “El hijo de Rambow”

Amistad y Familia es la base de esta película, muy buena, y muy bonita, un poco pastosa en su mitad, pero muy buena.

Nota: 7/10

Cine: Nick y Nora, una noche de música y amor (2008)

Dirección: Peter Sollett.
País: USA.
Año: 2008.
Duración: 90 min.
Género: Comedia, drama, romance, musical.
Interpretación: Michael Cera (Nick), Kat Dennings (Norah), Alexis Dziena (Tris), Ari Graynor (Caroline), Aaron Yoo (Thom), Jay Baruchel (Tal), Zachary Booth (Gary), Rafi Gavron (Dev), Jonathan Bradford Wright, Jeremy Haines (Randy), Sammy Marc Rubin (Sammy).
Guión: Lorene Scafaria; basado en la novela de Rachel Cohn y David Levithan.
Producción: Kerry Kohansky, Chris Weitz, Paul Weitz y Andrew Miano.
Música: Mark Mothersbaugh.
Fotografía: Tom Richmond.
Montaje: Myron Kerstein.
Diseño de producción: David Doernberg.
Vestuario: Sandra Hernandez.
Estreno en USA: 3 Octubre 2008.
Estreno en España: 13 Febrero 2009.

Nick (Michael Cera) es un habitual de la escena del rock indie de Nueva York que trata de curar su corazón roto mientras toca el bajo en un excéntrico grupo. Norah (Kat Dennings) está siempre cuestionándose su lugar en el mundo. Aunque no tienen nada en común excepto su pasión por la música, su encuentro fortuito les lleva a pasar toda una noche tratando de llegar al concierto secreto de una banda legendaria, y termina convirtiéndose en una primera cita que podría cambiar sus vidas.

Nick y Nora, o como hacer un tostón vendiendo una película de amor adolescente/indie con el pastosísimo Michael Cera como protagonista.

Leí hace tiempo que Michael Cera no quería dedicarse completamente al cine en su vida, y que gran acierto. Después de su papel en “Supersalidos”, disimulado por sus otros dos compañeros de reparto y su “papel” de homo pagafantis en “Juno” le ha venido por fin un papel protagonista y la ostia que se ha dado ha sido de campeonato.

Una película mediocre, sin un argumento mas allá de la amargura juvenil y del “que guay soy por escuchar indie”. Presupuesto tirado en mitad de la crisis mundial.

Solo me quedo con la banda sonora, con la actriz (Kat Dennings) y con la escena de los estudios de música, moñas, muy moñas, pero bonita al fin y al cabo.

Nota: 5/10