La nueva apuesta para el mes de noviembre de la NBC me sorprendió bastante, junto a la ya estrenada “Once upon a time” de la ABC, son las series más “encantadoras” que me he encontrado en este comienzo fulgurante de temporada de series.

Grimm, que así se llama, nos lleva a las historias de fantasía en donde los mundos confluyen en lo que se llama tierra y de cómo ambos mundos, el bien y el mal, luchan en el campo de batalla que es nuestro planeta.

Aunque suena un poco “a lo grande” en realidad la fotografía, imagen y detalle de la serie esta cuidado hasta el más mínimo milímetro, de ello no tenemos queja en la NBC. Los bosques, las casas, el hospital, la habitación del Grimm, todo ello se confabula en un ambiente que penetra por los ojos del espectador hasta dejarle ensimismado en sus propios pensamientos de que es lo bueno y que es lo malo.

Grimm se conoce como todo aquel ser que puede ver a las personas “diabólicas”, es decir, seres que pueden cambiar de aspecto y transformarse en hombres lobo y personajes fantásticamente horrendos.  Nick Burkhardt  (David Giuntoli) es nuestro Grimm rookie que es aleccionado por su maltrecha tía Marie (Kate Burton), todo ello acompañado por su mujer, veterinaria, Juliette (Bitsie Tulloch) y sus compañeros de fatigas Hank (Russell Hornsby), el capitán Renard (Sasha Roiz) y el Sargento Wu (Reggie Lee, lo recordaras de malo malísimo en Prison Break), además del también carcelario Silas Weir Mitchell en el papel enigmático de Eddy, y la que se perfila como mala de la serie Schlauraffen (Claire Coffee, la recordaras por Franklin and Bash).

Un elenco de lo más variopinto, una trama más variopinta aun, mucha acción, intriga y miedo (en pequeñas dosis, pero miedo) para una serie que enfilara la temporada completa de aquí al capítulo 4 o 5 sin dudarlo. Una true blood más terrenal y menos sangrienta.

Para mí un 7 sobre 10. Pasa la criba.

La nueva historia de ABC rompe con todo lo anteriormente mostrado, al menos a lo largo de esta temporada y de la summer season. Se trata de Once Upon a Time, el nuevo cameo por la pequeña pantalla de Jennifer Morrison quien fuese mundialmente conocida como Cameron en la serie de House M.D. o en la pasada temporada como Zooey en How I Met Your Mother.

La serie es una historia trasversal a través de saltos en el tiempo y en el momento, es decir cambia de “época” y a su vez habla del pasado y de presente sin parar.

¿Y de que va? Se preguntan muchos. Pues bien, se trata de la historia de Emma Swan (Jennifer Morrison) la cual en un punto solitario de su vida recibe la visita de Henry (Jared Gilmore) el cual dice ser su hijo adoptivo.

Entre tanto se van intercalando escenas de un pasado en alguna tierra de fantasía donde se entremezclan personajes tan variopintos como Blancanieves (Ginnifer Goodwin), el príncipe encantado (Josh Dallas), la reina malvada (Lana Parrilla) y un largo etc… de personajes de fairytale.

La trama de esa tierra de fantasía versa en torno al odio de la reina malvada hacia Blancanieves, la cual lleva a todo su reino a la maldición de la bruja. ¿Y cuál es esta diréis? Pues bien, quedarse para siempre en un lugar horripilante, donde el tiempo no pasa. Eso sí, antes de realizar el hechizo, Blancanieves se asegura de poner a su hija a salvo y enviarla a un sitio seguro….

¿Dónde va esa hija?, ¿Quién es esa hija?, ¿Cuál es el horripilante sitio donde tiene que vivir todo el reino de fantasía? Para ello tendrás que ver el piloto.

Suerte.

Como buen español que soy en un día como hoy, día de la fiesta española, hispanidad, del Pilar, del ejército, bla bla… y demás chorradas partidistas, he de empezar esta entrada con un refrán de nuestro vasto refranero español y ese es “Donde dije digo, digo Diego”.

¿Y esto por qué? Porque pese a haber “visto” de mala gana el piloto de Pan Am la semana de su estreno, no la preste toda la atención debida, y tras ver colapsado mi google reader, twitter, Facebook y charlas con compañeros seriéfilos sobre lo magnifico de la nueva apuesta de la ABC no me ha quedado otra que hoy, ocioso día para los españoles, rever el capítulo piloto de la serie.

Y las sensaciones han sido distintas, no sé si por el contexto de tranquilidad y relajación que tengo los días de fiesta o la falta de prisa para hacer las cosa, pero la verdad es que me ha entrado de otra forma la serie, y como comentan muchos por la red, lo visual hace el trabajo de base en esta serie.

Se contextualiza en 1963 en Nueva York, en una compañía aérea llamada “Pan Am” que tiene a las más bellas, educadas y serviciales azafatas de toda américa, encabezadas por la reinventada Christina Ricci (en el papel de Maggie), las hermanas Cameron (Margot Robbie y Kelli Garner) y la malograda Colette (Karine Vanasse).

Y como en toda serie de la ABC, no solo los altos vuelos serian la trama de esta serie. Se esconde entre sus azafatas y pilotos ya que hay tramas de espionaje internacional (el vuelo es un método muy efectivo para esconderse de los cacos de la CIA), dramas familiares (típicos) y embrollos amorosos por doquier.

Como ya he comentado la serie engancha por sus decorados y pese a que pueda sonar sexista, el trato a la mujer no es tan malogrado como otrora fuese en la realidad de la década de los sesenta (como majestuosamente nos muestra Mad Men).

Para mí un siete alto, y se ganó un par de capítulo más (que ahora voy con vuelo ligero en series)

A mí me parecía graciosa.

Eso es lo que puedo decir de la nueva/vieja serie de CBS, “How to be a gentleman”. Me parecía gracioso ver a dos personajes tan sumamente enfrentados en su narcisismo particular en una especie de necesidad casi animal de huésped/parasito.

Andrew (David Hornsby) es un pobre caballero andante que ve toda su vida como el más refinado y pomposo mayordomo de la corte inglesa del siglo catapum, y trabaja para una línea editorial en la sección “How to be a gentleman” donde da consejos a la gente para ser un auténtico caballero. En esa editorial, el cambio de dueños le hace tener que reconvertirse en algo más tosco, grosero y “humano” dentro de su condición masculina, y por una serie de catastróficas desdichas se cruza con Bert (Kevin Dillon) el cual es su alter ego al 200%.

¿Por qué no coló la serie? No lo sé, aunque las risas enlatadas, fáciles y la temática “masculina” no atrae al público americano (ni internauta por lo que veo), de ahí que entienda que muchas cadenas apuesten por tópicos sexistas, o solo por un sexo, como ABC, donde no tiene casi series con hombres protagonistas.

En fin… otra que se queda en el camino del “lo que pudo haber sido”

Interesante nueva apuesta de FX con “American Horror Story”. La serie cumple con su título, ya que es la típica historia de terror americano filmadas durante los años 70, solo que aunque el ambiente es muy setentero, está rodada en pleno siglo XXI.

SPOILERS A CASCO PORRO

El piloto empieza con una historia de dos hermanos en la década de los setenta que se adentran a una casa abandonada y, aunque son advertidos por una niña con síndrome de down, se adentran dentro, teniendo una de las muertes más silenciosas que haya visto en televisión. De vivo a muerto en cero coma…

En este punto empieza la cabecera de la serie, llena de fotos de “niños” de principios de siglo, los cuales cuando morían se les hacían fotografías postmortem.

Ahora, se nos presentan a los dos protagonistas principales de la serie. Por un lado tenemos a Viv (Connie Britton), exviolonchelista, la cual en el principio del piloto se la ve en la consulta del médico, intentando tener un bebe, y haciendo un flash forward, se ve a la misma pillando a su marido engañándola con otra. El marido, Ben (Dylan McDermott), es un psiquiatra que ha engañado a su mujer y que tiene un rostro pálido increíble.

He aquí la línea sucesoria, asesinatos de dos niños en los setenta tras descubrir múltiples fetos y caras de niños en formol, una cabecera llena de niños muertos fotografiados, la protagonista embarazada, y la protagonista engañada. Se explica el porqué, debido a la muerte del niño.

Hasta aquí, se vislumbra una cosa clara, muerte y bebes.

Se nos presenta también a Violet (Taissa Farmiga) la hija de los dos protagonistas, la cual es un poco antisocial y mantiene un encuentro la mar de raro con uno de los pacientes de su padre, Tate (Evan Peters).

He de decir que la familia se mudaba a la casa donde sucede toda la acción de la serie. En ella y en el vecindario/ciudad se presentan a unos personajes la mar de inquietantes. Por un lado la vecina y su hija con síndrome de down, una metomentodo que parece más esquizofrénica que down. Por otro lado, la ex asistenta de la casa, con la cual Ben alucina en colores y piensa que es una tal Moira (Alexandra Breckenridge) con la cual fantasea a mas no poder. El tal mentado Tate, que parece un rollercoaster lucido y loco a la vez.

Las alucinaciones, visiones, y sangre hacen de esta serie la más vertiginosa y misteriosa de esta temporada. Una thriller psicológico que supongo y espero que mantenga enganchado a muchos.

El único pero, es la “etiqueta” de enfermo con síndrome de down y locura o terror, etc… Por lo demás un 10 de 10.

Buenisima apuesta de salida para ShowTime en esta temporada 2011/2012. Esta semana nos presentaron en familia su nuevo proyecto “Homeland”, en el cual nos cuentan la historia de un militar capturado durante la guerra en Afganistan por parte de alguna cúpula de Al-Qaeda.

El sargento Brody (Damian Lewis) hace las veces de prisionero que ve la luz tras ocho años de cautiverio en las desérticas áreas de oriente medio. Tras una operación de los cuerpos especiales americanos, sale a la luz que el dado por muerto, esta vivo.

Hasta ahí todo bien, pero ahora empiezan las dos tramas de la serie, que promete apuntar maneras por la mezcla de salseo e intriga. Por un lado su mujer Jessica, la genial Morena Baccarin en un papel totalmente antagonista al de Anna en V, al darle por muerto rehízo su vida y busco cobijo en los brazos de un su compañero de patrulla Mike (Diego Klattenhoff), aunque esta relación no se destapa “al gran publico” y esta será una de las lidies que tendrá que domar Brody en esta temporada.

Por otro lado, esta Carrie (Claire Danes) una mujer cuyo papel es algo borroso, pero que se sabe que trabaja para inteligencia de los estados unidos y que no tiene las facultades mentales al 100% ya que como dicen en una de las conversaciones sobre ella “Ya causo una crisis internacional”, es mas, su personaje abre esta serie. La importancia de Carrie es la labor que desempeña, y esta será desenmascarar al Sargento Brody al cual no cree que tras ocho años de cuativerio, no haya llegado a ningún acuerdo con sus captores, ya que en el asalto al resort donde lo tenían en cautiverio, nadie opuso resistencia. En su investigación, se cruza con un código enviado por Brody, pero… ¿Qué significara?

Hay mas tramas sueltas, como la de su compañero de tiro fallecido, pero eso os lo dejo que lo descubráis vosotros en el piloto.

Sin mas otra serie para las “renovadas” en mi serieteca particular de este 2011/2012.

He de decir que Alphas no ha sido mi serie de cabecera esta temporada veraniega, pero ha gustado bastante la verdad.

Aunque algo lenta de trama, la serie ha ido contando las historias de algunos superhumanos conocidos como Alphas y de cómo algunos de ellos, reclutados por el Dr. Rosen (David Strathairn) trabajan junto al departamento de defensa de los USA para poder parar a otros de su especie que usaban su poder para hacer “el mal” o lo que “el mal” era considerado para los “no-alphas”.

Al crear tanto “mal subjetivo” son enviados a una especie de cárcel para alphas donde se vende su contención como algo bendito, pero que en realidad es una tortura diaria para ellos como muchos de sus personajes atestiguan.

Y como suele pasar en estos tiempos tan sindicalistas y de revueltas, los alphas libres se lo montan en una compañía llamada Red Flag que busca las maneras de hacerse notorios con sus poderes ya que son personas con poderes especiales, pero no por ello peligrosos.

Los efectos especiales y los poderes que desenmascaran durante toda la primera temporada son de lo más variopintos, a mí el que más me gusto fue el que protagonizaba Summer Glau, que casualmente hacía de Skylar, una chica que podía controlar todo tipo de tecnología y desarrollarla sin pestañear (Skylar… Terminator The Sarah Connor Chronicles, menudo guiño)

Respecto al elenco de alphas protagonistas para mí la devoción la marcan Gary (Ryan Cartwright) y Rachel (Azita Ghanizada) los cuales son inocentes, frágiles y con dos superpoderes que no son vistos en otras series de superhéroes como “controlar las señales y ondas” y “tener todos los sentidos aumentados”. Por otro lado la pareja de cansinos de Nina (Laura Mennell) y Hicks (Warren Christie, el doble de Sawyer) no me convence, y eso que el en el piloto, el, me dejo alucinado con su actuación. Malik Yoba en el papel de Bill hace como padre de todos y le da el toque dramático y familiar a la serie, pero lo siento, pero esas perillas de negro recortadas no me gustan y me hacen odiar mucho a los protagonistas.

Y para terminar hablar del Doc Rosen y de como hace el cierre de temporada, destapando el tarro de las esencias de su vida personal y descubriendo porque se hace cargo del grupo de Alphas, de que tiene miedo y de que no, y de cómo se tiene que enfrentar a todo lo que está por encima y debajo de el para sentirse y hacerse sentir libre. Una delicia de argumentación y serie renovada para una segunda temporada donde se pondrá sobre la mesa el auténtico valor de guionistas y actores de esta serie.

En general aprobado alto, un 8 sobre 10, y eso que no me entusiasmaba demasiado.

Echándole un vistazo a la página de shows televisivos que oferta la ABC Family en su web, me he confirmado a mí mismo que las mujeres, adolescentes y complicadas, son la clave del “éxito” de esta cadena, que este año ha dado un repunte “notable” en sus audiencias con series de estreno como The Lying Game y Switched at Birth, y otras ya consagradas como Pretty Little Liars siguen con sus buenos datos de audiencia.

La serie de la que hablo ahora es Suburgatory, protagonizada por Tessa (Jane Levy) y su padre George (Jeremy Sisto) los cuales se mudan a las afueras de una gran ciudad donde tendrán que emprender una nueva vida sin cambiar longitudinalmente de ciudad.

Tessa, la protagonista de la serie, es una chica de ciudad que no le gusta sentirse automatizada en su quehacer diario (se ve muy bien esto cuando el padre está regando el jardín) y al llegar a su nuevo hogar se da cuenta de cómo se rige la vida en otros lugares que no son su zona de confianza.

La verdad es que la historia es más bien simple, una especie de Awkward a lo ABC, una chica algo “offline” de la sociedad donde vive y de cómo tiene que luchar para poner el modo “on” a su vida social, dejándose de pensamientos como “no me gusta” o “esta no soy yo”.

Personalmente no me atrae nada la serie, ya tengo bastante ABC Family con las dos series mentadas anteriormente.

Por lo demás sus ratings de audiencia y valoraciones en internet están por las nubes, asique la pondré un aprobado por no ser un pestiño, pero la dejare en suficiente por no haberme enganchado.

Se trata de una versión con una banda de música del Party Rock Anthem de LFMAO

Otra nueva serie de mano del apradinaje de J.J. Abrams, llega a nosotros y en esta su segunda semana, se pone algo interesante.

La historia cuenta con Michael Emerson (Perdidos, Lost) como Finch, protagonista principal o base de la serie, que es una especie de inventor o súper policía, o llamémoslo X que estos americanos ya inventan de todo, que tras el trasfondo del 11S (como no, para su décimo aniversario, guiño y un puñado de seguidores mas) decide crear una supermaquina para prevenir crímenes futuros. ¿Cómo los predice? A base de matemáticas puras y duras, y con un control poblacional brutal, chequea emails, reconocimiento facial, llamadas telefónicas, etc… Por así decirlo es como un gran hermano hecho realidad, solo que nadie sabe de su existencia, solo unas cuantas personas.

La gracia de esta serie es que no se centra en grandes políticos, ni en grandes personajes de la farándula, sino en personas normales y corrientes, y es que a través de un sistema de descarte la maquina “rechaza” ciertos individuos en peligro de crear violencia o recibirla simplemente por considerarlos “de menos magnitud” que otro 11S. Y ahí es donde encontramos la gracia de la serie, son las “Personas de interés” las que Finch persigue para salvar y/o capturar, para hacer un mundo mejor.

Y para conseguir este mundo mejor necesitara la ayuda de Resee (James Caviezel) un ex agente retirado del cuerpo que tras haberle sido torturado con el asesinato de su pareja, es reclutado por Finch para hacer el “trabajo de campo” de la supermaquina.

Un argumento sencillo, que incluye ciencia ficción, política, acción y amor, todo ello envuelto con un “trabajador” torturado y atractivo (Caviezel) y un enorme Michael Emerson que guarda toda la esencia de misterio del personaje que lo lanzo a la fama (Ben Linus, de perdidos)

Para mí el otro gran estreno de la temporada hasta ahora junto a Terra Nova.